Arte digital y arte interactivo
Los artistas pueden crear obras de arte directamente en una computadora o una tableta gráfica utilizando software de diseño, ilustración o modelado 3D. Estas obras pueden ser imágenes estáticas o animaciones.
Su grandes aportaciones son las siguientes:
1. La accesibilidad: Ha democratizado el arte al permitir que más personas tengan acceso a las herramientas de creación artística.
2. La experimentación visual: Ha abierto nuevas posibilidades de experimentación visual, permitiendo a los artistas crear imágenes y obras que no serían posibles con medios tradicionales.
3. La distribución global: Facilita la distribución y compartición instantánea de obras de arte a nivel mundial a través de internet.
De entre los artistas más representativos destaca Ryoji Ikeda, conocido por su arte digital abstracto y su uso de la música electrónica en sus instalaciones, o el gran Daito Manabe.
Los medios electrónicos permiten la creación de obras de arte interactivas que responden a la participación del espectador. Esto puede incluir instalaciones de arte interactivo en las que los espectadores pueden influir en la obra a través de sensores de movimiento, sonido o táctiles. Su gran aportación es la participación del espectador, ya que ha permitido que los espectadores se conviertan en parte activa de la obra, creando experiencias más inmersivas y personales; y las exloración de la relación entre tecnología y humanidad abordando cuestiones sobre cómo interactuamos con la tecnología y cómo esta afecta nuestras vidas.
Dentro de los artistas que practican este arte hemos de edstacar a Rafael Lozano-Hemmer. Se trata de un famoso por sus obras interactivas que a menudo utilizan tecnologías como sensores y cámaras para involucrar a los espectadores.