En la pintura contemporánea sigue siendo influenciada por la tradición clásica en términos de estilo, técnica y temas. Los artistas contemporáneos a menudo utilizan estas influencias clásicas como punto de partida para explorar temas y cuestiones modernas, creando un diálogo entre lo antiguo y lo nuevo en el arte 

Por ejemplo, "La Última Cena" de Leonardo da Vinci fue reinterpretada por Salvador Dalí. En su obra "El Sacramento de la Última Cena" (1955), Dalí replantea desde el surrealismo la icónica escena con elementos surrealistas y distorsiones visuales. 

Pero hay muchas más referencias clásicas en la pintura contemporánea

1. Un ejemplo concreto lo encontramos en las obras de figurativismo clásico de Odd Nerdrum. El pintor noruego Odd Nerdrum crea obras contemporáneas que siguen la tradición de la pintura figurativa clásica, utilizando técnicas y estilos que recuerdan a los maestros antiguos. Visible en estas tres muestra: The dentures (1983), Running Bride, Cannibals (2005)

2. John Currin: Este pintor norteamericano contemporáneo nacido en 1962 a menudo se inspira en la pintura clásica del Renacimiento y el Barroco. Sus retratos a veces presentan una técnica que recuerda a los maestros antiguos, aunque con un giro irónico o subversivo en los temas representados.  Ejemplos de su obra lo9 tenemos en "Flora Curris, la hija del artista" (2011), Red Shoes (2016), Thanksgivings ( 2003)

3. Gerhard Richter, uno de los artistas más influyentes del arte contemporáneo, ha abordado temas y estilos clásicos en su obra. Su serie "Bañistas" hace referencia a la representación clásica de figuras humanas en la pintura. Visible igualmente en Betty (1988), o Clouds , aunque en su obra también hay arte abstracto. 

4. Yinka Shonibare: Este artista británico-nigeriano utiliza la técnica de la pintura al óleo en su obra para crear retratos que a menudo se inspiran en la pintura clásica europea. Sus obras exploran cuestiones de identidad y colonialismo a través de una lente contemporánea. 

5.  Marlene Dumas: Dumas es una artista sudafricana conocida por sus retratos emocionales y a menudo sombríos. Su trabajo se relaciona con la tradición del retrato en la pintura clásica, pero aborda temas contemporáneos como la política, la sexualidad y la identidad, visible en su obra Teeth u otras donde las figuras con más claras referencias a autores como Goya y sus Fusilamientos del 3 de mayo. 

6.  El neoyorkino Eric  Fischl  (1948) es un pintor figurativo contemporáneo cuyas obras exploran la intimidad y las relaciones humanas. Su estilo a veces evoca las pinturas figurativas del pasado, pero su contenido es inconfundiblemente contemporáneo visible en su "Swinning lovers" (1984). u otras que responde a lo que se ha venido en llamar neoexpresionismo o Bad paintings. 

7.  Elizabeth Peyton  nacida en 1964 es una pintora conocida por sus retratos de figuras culturales contemporáneas como David Bowie o Kurt Cobain, pero su técnica de retrato a menudo recuerda a la pintura de retrato clásica. Sus obras exploran la iconografía de la celebridad en la era moderna. 

8.  Lisa Yuskavage: La pintura de Yuskavage, que a menudo presenta figuras femeninas en entornos sugerentes, evoca el estilo de la pintura al óleo clásica. Sin embargo, su enfoque es contemporáneo y a menudo desafiante en términos de género y sexualidad. 

9.  Luc Tuymans es conocido por su estilo realista y su uso de la luz y la sombra en sus pinturas. Aunque sus temas pueden ser contemporáneos, su enfoque técnico a veces se relaciona con las técnicas clásicas de la pintura, y especialmente, el neoimpresionismo, ya que es un admirador de Cezanne como se percibe en su obra "Soldado" (1999) o The Walk (1993). El consideraba que 'Las imágenes, para que tengan efecto, deben tener una tremenda intensidad de silencio, un silencio lleno o un vacío. 

10. La ya citada Ewa Juszkiewicz tiene un trazo y un uso propio, del arte de épocas anteriores pero, con un toque abstracto, extravagante y rompedor y ha ido reinventando este famoso género que tuvo su época de esplendor en la Europa de los siglos del XVI al XVIII, la pintora rompe con la noción tradicional de las mujeres que posan como sujetos pasivos y simples, en sus raras pinturas al óleo con sus criaturas femeninas sin rostro. Reinventando este famoso género que tuvo su época de esplendor en la Europa de los siglos del XVI al XVIII, la pintora rompe con la noción tradicional de las mujeres que posan como sujetos pasivos y simples, en sus raras pinturas al óleo."