Arte oriental: características principales y ejemplos
El arte oriental o arte asiático incluye un gran abanico de influencias tanto de culturas como de religiones, entre los que cabe destacar el Arte de China, de la India, de Corea, de Japón y de Asia Central o el Arte de Oriente Próximo, cada uno de los cuales tiene significativas referencias del Arte Occidental y viceversa.
El arte oriental, junto con el europeo, el arte africano y el arte de las Américas, es una de las principales ramas de la clasificación del arte. La influencia de éste llega a Ia pintura, al estilo de caligrafía y al gráfico. Así mismo incluye como muy importantes la escultura y la cerámica. El desarrollo de arte oriental empieza con el periodo Neolítico y nos llega hasta la actualidad.
La historia del arte oriental está adornada en su arte antiguo como contemporáneo por todo tipo de artículos como abanicos, jarrones, cuadros, muebles y esculturas. En cuanto a los materiales más usados han sido el marfil, porcelanas, jade, lapislázuli, sedas, maderas de ébano etc. Hay diferentes manifestaciones artísticas como lacas, esculturas, pinturas, estampas, esmaltes, cerámicas, mobiliario, etc. Muestra de ello lo encontraremos en el Museo de Zaragoza.
El arte oriental ha sido sencillo y elegante. Los relieves o dibujos de sus piezas de cerámica, sedas, papeles gráficos, etc. han estado adornadas de belleza y elegancia destacando los motivos siempre orientales de sus figuras, destacando las humanas, la flora y la fauna. En los diseños de muebles el arte es más sutil y menos recargado.
Los años más gloriosos en cuanto al arte oriental fue con la Dinastía Ming, siglos XIV al XVII, donde China disfrutó de una estabilidad social y un crecimiento económico con el contacto comercial con Europa y Japón en el siglo XVI. Los Ming daban una especial importancia tanto a la cultura como a la estética, en este periodo se desarrolló el culto a las artes que se refinaban en los objetos de marfil, porcelana, jade, seda, madera pintadas, etc.
Algunas características comunes del arte oriental son las siguientes:
1. Influencia de la filosofía y la religión: El arte oriental ha sido profundamente influenciado por las filosofías y religiones tradicionales de la región, como el budismo, el taoísmo, el confucianismo y el sintoísmo. Muchas obras de arte oriental están imbuidas de simbolismo religioso y espiritualidad, y a menudo buscan expresar ideas abstractas como la armonía, el equilibrio y la conexión con la naturaleza.
2. Énfasis en la simplicidad y la naturalidad: El arte oriental tiende a valorar la simplicidad, la sutileza y la naturalidad en sus formas y composiciones. A menudo se prefiere la elegancia sobria y la economía de medios sobre la ostentación y la extravagancia, reflejando una estética de contemplación tranquila y serena.
3. Dominio de la caligrafía y la pintura: La caligrafía y la pintura son formas de arte altamente valoradas en la cultura oriental. La caligrafía china, por ejemplo, es considerada como una forma de arte en sí misma, y se valora tanto por la belleza estética de los caracteres como por la expresión personal del artista. La pintura oriental, que abarca estilos como la tinta china y la pintura japonesa sumi-e, a menudo se caracteriza por su enfoque en la representación de la naturaleza y los paisajes, así como por su uso de líneas fluidas y pinceladas expresivas.
4.Diversidad de medios y técnicas: El arte oriental abarca una amplia variedad de medios y técnicas, incluyendo la cerámica, la escultura, la arquitectura, la jardinería paisajística, la carpintería, el tejido y la metalurgia, entre otros. Cada uno de estos medios tiene sus propias tradiciones y estilos distintivos, que reflejan la rica diversidad cultural de la región.
Entre las obras más representativas del arte oriental destacan las siguientes:
El Gran Buda de Kamakura (Japón): Esta monumental estatua de bronce se encuentra en la ciudad de Kamakura, Japón. Data del siglo XIII y es un ícono del arte budista japonés. La estatua representa a Amida Nyorai, una deidad budista, y es un importante destino turístico y religioso en Japón.
Los Guerreros de Terracota (China): Este conjunto de más de 8,000 figuras de guerreros y caballos en terracota fue enterrado junto al primer emperador de China, Qin Shi Huang, para protegerlo en su vida después de la muerte. Descubiertos en 1974 en la provincia de Shaanxi, estas estatuas son un testimonio impresionante del arte y la arquitectura de la antigua China.
Las pinturas de las cuevas de Ajanta (India): Estas pinturas rupestres, que datan del siglo II a.C. al siglo V d.C., se encuentran en el complejo de cuevas de Ajanta, en Maharashtra, India. Son una expresión destacada del arte budista y representan escenas de la vida de Buda y otros temas religiosos. Las pinturas muestran una extraordinaria habilidad técnica y una profunda espiritualidad.
Los rollos de paisajes chinos: La pintura de paisajes ha sido una forma de arte importante en China durante siglos. Los rollos de paisajes chinos, que a menudo presentan montañas, ríos, árboles y figuras humanas en un paisaje natural, son un ejemplo clásico de esta tradición. Artistas como Guo Xi (1020–1090) y Wang Meng (c. 1308–1385) son conocidos por sus contribuciones a este género.
El arte Ukiyo-e (Japón): Ukiyo-e, que significa "imágenes del mundo flotante", es un estilo de grabado y pintura que floreció en Japón entre los siglos XVII y XIX. Las obras de artistas como Hokusai y Hiroshige son especialmente famosas por sus representaciones de paisajes, actores kabuki, cortesanas y escenas de la vida cotidiana en el período Edo.. La "Gran Ola de Kanagawa" es un ejemplo destacado del arte Ukiyo-e.
Este estilo se caracteriza por su enfoque en la vida cotidiana, la naturaleza y la cultura popular japonesa, y ha tenido una influencia duradera en el arte tanto japonés como occidental. Fue creada por el artista japonés Katsushika Hokusai (1760-1849) como parte de su serie de grabados en madera conocida como "Treinta y seis vistas del monte Fuji" (Fugaku Sanjūrokkei).
Esta serie fue realizada entre 1830 y 1833. La "Gran Ola de Kanagawa" es un grabado en madera que muestra una enorme ola rompiendo sobre varios barcos de pescadores cerca de la bahía de Kanagawa, con el monte Fuji imponente en el fondo. La composición dinámica y la representación dramática de la fuerza de la naturaleza hacen que esta obra sea una de las imágenes más icónicas del arte japonés.
La influencia de la "Gran Ola" en el arte occidental ha sido significativa. Desde su introducción en Europa en el siglo XIX, ha cautivado a artistas, coleccionistas y espectadores occidentales, influenciando movimientos artísticos como el impresionismo y el postimpresionismo. La estilización de la ola y la montaña, así como la composición asimétrica, han sido especialmente destacadas por su originalidad y poder visual.
La pintura Nihonga . Significa literalmente, "Pinturas de estilo japonés", son pinturas que se han realizado de acuerdo con las convenciones artísticas tradicionales de Japón, incluyendo técnicas y materiales. Aunque está basado en las tradiciones de más de mil años de antigüedad, el término fue acuñado en el periodo Meiji del Japón Imperial, para distinguir obras de estilo occidental, cuadros, o Yōga El Nihonga se suele ejecutar en washi (papel japonés) o eginu (seda), usando pinceles.
Las pinturas pueden ser monocromada o policromada. Si es monocromada, normalmente se usa sumi (tinta china) a base de hollín mezclado con una cola de espina de pescado o se utiliza piel de animal y suele representar árboles, agua, montañas o follaje. Si es policromada, los pigmentos se obtienen a partir de ingredientes naturales: minerales, conchas, corales, e incluso piedras semipreciosas como la malaquita, azurita y cinabrio los contornos no se utilizan para representaciones de aves y plantas.. Inicialmente, los Nihonga fueron producidos para colgar rollos (kakemono), que se desplazaban con la mano (emakimono) o biombos (byōbu). Sin embargo, la mayoría están ahora en papel estirado sobre paneles de madera, adecuados para enmarcarse. Destacó Takehisa Yumeji, que se convirtió en uno de los artistas japoneses de Nihonga más famosos.
